《沉 淀》疫情时代下的影像艺术家及作品展于2020年6月20日在华人当代美术馆开幕 ,美术馆及策展人邀请了身处在中国、美国、德国、澳大利亚的不同国家里的艺术家，呈现这一展览。整个展览分两部分，一部分是艺术家们的影像作品在美术馆空间里的展现，另一部分是艺术家对自己在疫情期间，身处不同国家环境的感受与思考的讨论过程，依托互联网美术馆系统进行的展示。
疫情从发生到现在我都居住在重庆。这里还有一些我个人的经历和故事，也算一小惊险。可以摆出来给大家听一下。也许是偶然，也许也是必然。生活和命运对我就是这样阴差阳错，好坏参半。我原本最近每年寒暑假会回到纽约居住，因为今年计划去澳洲和柏林旅行和驻留，就在美国重新办理了为期两年的回美签证。疫情的爆发，正好顺应了这个时间。一月份我也定好去澳洲墨尔本的机票，但出发前，我去医院常规体检，医生告知我身体出了点问题，必须手术治疗clashglobalrule，。加上疫情的爆发，阻止了我的国际旅行计划。后面几个月大家都知道是怎么过来的，我基本上就是老老实实呆在重庆家里。也正好是这个时间段，我在家每天除了看手机信息，画画，写方案clash for windows节点，就是调养身体。所以疫情对我生活和工作带来了太多影响，但似乎也影响不大。反而让我得到了一段缓冲和调养的时间。
2、疫情带来了生活的失序，这迫使很多人从疫情反观到日常生活的状态。你如何看待这次疫情与日常生活状态之间的关系？
其实从人类有史以来，病毒和疫情都伴随着我们生存和发展，只不过这次来得非常迅猛和不可知，再加上人为的、不为人所知道的种种因素，造成了今天疫情全球蔓延和失控的状态。那既然来之，我们就安然处之吧，日常生活永远是艺术家创作的源泉和基本点，疫情虽然带来了生活的失序和烦恼，让平常我们司空见惯的普通事情也变得不容易，并充满了不确定性，但也给我们提供了更多的视角和思考点，比如口罩就成了最近很多艺术家创作的一个材料或者形象。而据最新中国国内调查研究发现，最近半年以来，医院呼吸道疾病患病者明显减少，也是日常戴口罩变成了我们生活日常的结果。而隔离、戴口罩与西方人的人身自由也成了我们日常生活中提及、讨论最多的话题。
3、从国内外的舆论来看，人们并没有因为人类共同的敌人——新冠病毒——而统一战线，相反在各方面出现了分裂。很多人断言，这次疫情终将改变世界。你如何看待这次疫情对未来世界的影响？
从一个方面来看，这次疫情确实以及或者正在改变我们的世界生活的很多方面。但从另外一个方面来看，反而更加加强了国际上某些政治利益集团的统治和控制，也是基于高科技的发展和滥用。我们一定要警惕某些极端民族主义、极端保守主义和极权政治的偷梁换柱、瞒天过海般的国家治理策略和方向。当然，未来的世界每时每刻都在发生微妙变化，就像宇宙千百万年以来的变化一般，人类其实是很渺小的。我相信全球国际社会协同最终会战胜身体病毒和心理病毒，并搞清楚事件的来龙去脉和水落石出。但需要更多国际合作、智慧力量和时间。从地缘政治和全球经济发展来看，疫情打乱世界的固有秩序，但也带来了新的思考角度和机遇。
4、这次疫情带来了各国保守主义的兴起，很多人也担心这种保守主义会严重损害到全球化的未来。你认为这种保守主义会给全球艺术界带来什么样的影响？
我认为保守主义其实一直存在，只是不同时间点程度不同而已。尽管大多数媒体和社群已经宣告全球化被新冠疫情终结，我不认为全球化已经全面终结。人类发展到今天，各个国家和地区已经非常联系紧密，每一个国家和个人都不可能独善其身。人类联系越来越紧密，但也不排除个别国家和地区采取的极端措施。如果保守主义真的兴起，对全球艺术界的影响我想会有各个方面，经济、政治、文化、心理，甚至艺术的品味和偏好都会有改变，但真正具有批判和反思性的艺术和艺术家创作和创造是不会停止，如果有影响的话，我想会更多给他们提供创作的素材和动力。
5、历史上不乏艺术家对自己所遭遇的灾难所作的表达，前段时间也有一些批评家或公众号在推出艺术史上的一些案例。你在这些与灾难有关的艺术案例中，有没有自己特别感兴趣的艺术家或作品？
对，有些公众号的案列我也关注浏览了一些。总的来说，我觉得艺术史上的大师们不是单靠某个重大事件和灾难而创作出名，他们首先是人类的先知智者和思想引领者，凡是能够对我有所启发和思考的作品，我都感兴趣。
6、这些历史上的艺术家们对所经历灾难的思考与表达对我们正在经历的这场病毒灾难有什么样的启示？
这一点我很同意艺术家马永峰的回答：启示只有在宗教语境之下才会有忏悔、反思和禁忌。灾难的历史会不断重复直到历史的灾难降临。
7、面对病毒及其死亡的威胁，很多人也表示艺术的无能为力。你如何看艺术在这样的灾难中的意义，或对艺术无用论如何回应？
面对这次病毒及其死亡的威胁，开始很多人也表示艺术的无能为力。确实艺术在直接医治病人方面是肯定不能的，只有医生和护士最直接作用。但艺术的精神疗愈和鼓舞人类面对灾难的力量和意义在人类每次面对大灾大难时都起到了其他无法替代的作用，相信大家今年所经历的一切都有所见证和感悟。所以我觉得艺术肯定是有意义和作用的，只要人类继续存在，艺术的价值和意义就会存在，而且通过这些灾难人类会显得更加敬畏生命和认清自我，以及促进新艺术的创造力迸发。艺术是人类自我救赎的一剂精神良药。
8、作为当代艺术家，面对正在遭遇的这场全球性的新冠病毒疫情，你会将这些遭遇通过艺术的方式表达出来吗？
我当然会，而且一定会。疫情期间我除了画了两张关于病毒的小水彩画稿，还创作了两件与疫情相关的大型装置作品方案。我从1999年底开始的每年持续《取水》行为作品，也是基于‘千年虫’事件中得出的灵感和创作方式，反思人类面对各种或正要即将发生的灾难。既是个人行为，也是介入社会实践的行动。疫情直接中断了我的国际旅行取水创作计划，但也让我暂时停滞安静下来思考更多的问题和创作方式。下半年我会选择国内的一些地点继续我的取水计划。这些作品我想应该是在明年华人当代美术馆我的个展上出现。
取水行为作品(在重庆大洪水期间2020年8月21日) / 《新冠病毒》水彩
9、如果对这次疫情做出了自己的表达，这种表达是延续以前的方式，还是在一个紧迫的情境下做出一个特别的表达的方式？
对这次疫情，我们其实在线上线下，微信朋友圈和群里，都有正式和非正式的表达，这些表达有延续以前的方式，也有根据现实变化作出的回应和反响。而作为此次沉淀展的策展人和参展艺术家的双重身份，也表明了也是在这样一个紧迫情景下作出的一个特别表达方式。当然大部分艺术家作品是以前的作品，当他放在一个普遍社会和环境中，其实艺术的价值和意义都是确实一直存在的。这就是真正艺术作品的永恒性和魅力。
10、在我们的社会环境中，这样具有反思性的表达的方式在现实中总是遭遇一种超病毒的社会效应，但这可能伴随未知的危险clashglobalrule，你是否意识到这种潜在的危险，并做好了迎接这些危险的准备呢？
是的，具有反思性表达的方式在现实中总是遭遇一种超病毒的社会效应。危险其实无处不在，未知也预示着无限可能。我们更多的是要具备应对和承受生活中种种变化的能力，对艺术家而言如此，对普通人也一样。以不变应万变，以万变应对不变，或者说让暴风雨来得更猛烈些吧！
1971年出生于中国重庆。1995年毕业于四川美术学院美术教育系油画专业。现生活工作于重庆。从1999年至今clashglobalrule！，任前的跨媒介和跨领域工作包括：现场行为表演，装置，声音与录像艺术，摄影、绘画等，曾经组织策划过重庆早期的《失语》观念艺术展，《渡》新媒体艺术展。2006年获得英国著名雕塑家安东尼•格姆雷“亚洲的土地”艺术基金奖。2005－2006年获得英国文化协会Artistlinks的邀请，到英国曼切斯特华人艺术中心和伦敦盖斯沃克斯工作室进行驻地创作。2009年《取水》艺术作品获得德国ProArt机构和英国BananaPark画廊举办的录像艺术展特别奖。2017年5月获得德国杜塞尔多夫城市文化局邀请为驻留访问艺术家。2017年6月获得美国杰出艺术家申请。旅居美国纽约。2013年12月至今，任前也曾被邀请在四川美术学院新媒体系雕塑系和重庆大学新闻学院讲授行为艺术课程和当代艺术。
在近期作品中，从个人化的内省式体验中，重新转向对广阔的社会问题、地缘政治冲突以及全球化语境背景下媒介与景观的再现与后再现。同时面对这个后历史时代下，以美学符号化的方式追问和探索，从当代的立场与构架出发，反思人类在今天所面临的数种诘难与困境。
